Existe um filme de mesmo nome lançado em 1974, mas o que farei a análise é de 2005, e o titulo original é Devon's Ghost: Legend of the Bloody Boy. Este filme tem um roteiro bem simples, mas bem interessante, quem assistir não vai perder 86 minutos a toa. Tudo começa com uma escola que está situada em uma cidade chamada Canyon, e a escola acaba de ser reinaugurada pela esposa do antigo diretor, a diretora nova faz um discurso meio estranho dizendo que sentia muito por não poder ajudar algumas pessoas na época em que lecionava, e posteriormente voltando ao discurso sem dar detalhes do que se tratava. Um jornalista, o mais famoso da cidade, aparece fazendo um reportagem sobre um assassino no passado conhecido pelo nome de "garoto sangrento" no evento. E poucos sabem sobre a verdade que envolve o crime no passado.
A história é protagonizada por dois casais amigos e no elenco tem dois atores que trabalharam na série japonesa Power Rangers Karan Ashley e o diretor Johnny Yong Bosch que atua também. Na escola todo mundo fala de uma lenda em que no passado há dez anos, um garoto morreu assassinado na frente da escola. Mas ninguém quer dar maiores detalhes sobre o assunto, eis que de repente na semana da reinauguração as mortes se iniciam, e o assassino sempre mata da mesma forma, com um taco de basebol com um disco de marcenaria acoplado no bastão. A película é bem sangrenta tem várias mortes e dá para se entreter com um roteiro até modesto, afinal a obra pega carona com outros filmes de slasher já manjados como sexta feira 13.
A medida que os amigos dos jovens vão morrendo, os dois casais vão investigando sobre a lenda do garoto sangrento, que tem o personagem com o nome de Devon Anderson como o pivô dos crimes. A história do serial killer é como a de todos atualmente, teve uma infância infeliz, pais drogados e conturbados que era capaz de matar afim de se dar bem em alguma coisa a qualquer custo, na lenda dizem que eles morreram após um ano do filho estar desaparecido (ou morto). No entanto o noticiário querendo ou não abafou o caso inventando várias histórias inverídicas sobre o caso. Atenção spoiler: a verdade é que a avó não conformada com os pais do Devon por considerar o pai, principalmente de mal caráter e por dá péssimos exemplos discute com eles. O pai não satisfeito acerta a avó com um golpe de taco de basebol, desmaiando na hora, o pai dando como morto, começa a namorar a mãe e os dois são mortos pela avó que posteriormente mata o advogado deles.
Passados dez anos o Devon cresceu perturbado, quase mata a avó e volta para a cidade com a mente repleta de imagens do passado e passa a matar um monte de gente. As atuações do elenco não são das melhores, contudo as mulheres são muito lindas e as lutas são bem executadas. A proposta do filme é deixada bem clara ao longo do filme que quer fazer do personagem Daven o assassino do taco de basebol com uma lâmina de serraria, algo tipo uma lenda mesmo, é que o final deixa claro haver uma continuação e no final dos créditos tem escrito em inglês dizendo em breve: Devon's Ghost 2.
O filme não saiu ruim como todo, em contrapartida a recepção não foi boa é que os comentários em torno da obra não são das melhores, é que a nota no site IMDB consta como 2,9 e provavelmente a continuação nunca saia, pois o filme merecia uma segunda chance, mesmo com alguns atributos para levar o rótulo de tosco, logo produções piores fizeram muito mais sucesso e não foi tão criticado, quanto este. E se você ainda está com dúvida se vale a pena assistir e eu indico pelo menos uma locação ou baixar ele, pois eu vou na contra mão e afirmo que o filme não é tão ruim como falam. Até a próxima!
Este filme que também usou este mesmo nome originalmente, Videodrome, tem como tema os famosos filmes que são chamados de snuff. Mas não ficou por aí e o filme é bom, no entanto, a forma como deveria ser contada a história não ficou muito boa, ficou confusa e não duvido que muita gente ficou um pouco boiando sem entender, mas o filme tem um dos ingredientes sensacionais David Cronenberg com os efeitos especiais de Um Lobisomem Americano que para quem já assistiu mesmo sendo antigo os efeitos são arrasadores e rendeu um prêmio do Oscar algo raro no gênero. Que sempre fica a cargo do Rick Baker o mesmo que fez os efeitos especiais do clipe Thriller do Michael Jackson.
Mesmo tendo um enredo confuso o filme adquiriu uma boa simpatia do público, o filme no site IMDB, que é um site interessante por avaliar as obras ou seja filme, atores, e ainda de quebra põe até o nome original de atores e atrizes que usam pseudônimos deu a nota de 7,3. A história é bem futurista, o enredo trata de uma TV a cabo chamado CIVIC o canal 83, e que tem como dono o Max Renn (James Woods) que procura por programa novo para aumentar a audiência, a filosofia do canal é passar pornografia e violência, programas apelativos. Mas nessa busca ele conhece um programa tipo snuff, onde pessoas reais morriam, mas mesmo recebendo outros programas o James cria uma obsessão pelo Videodrome.
A namorada do James Nicky sadomasoquista, que também gostou do programa decide ir para Pittsburgh participar do programa, e James fica decidido que o programa fará parte da programação do canal, mas a curiosidade matou o gato, o James saí em busca para descobrir onde é produzido o programa, e descobri que uma das referências no assunto é o professor Brian O'Blivion que apenas faz entrevista na TV, nunca presente ao vivo nos programas, alegando a violência sob ótica gerada pelo mesmo. E em busca de sua visita ele conhece a filha dele a Bianca O'Blivion que por causa do interesse do James ela revela toda a verdade. o professor morreu faz 11 meses em um cirurgia e que o professor foi um dos responsáveis pela criação do programa e que o mesmo gera efeitos colaterais como alucinações e tumor cerebral.
Logo depois do Max ter conhecido a Bianca outra pessoa entra em cena, um sujeito conhecido como Convex que é diretor de uma empresa chamada, Corporação Óptica Espetacular que produz armas para a OTAN e o Convex alega estar ciente dos problemas ao qual está passando afinal os vídeos do Videodrome são produzidos pela tal empresa. o diretor afirma que criou uma máquina que grava as alucinações do usuário e identifica o problema antes da pessoa perder toda a sanidade. O problema é que na verdade a tal da máquina era apenas para manipular o Max com o objetivo que ele ficasse hipnotizado e se tornasse um escravo da Corporação, e a princípio deu certo a primeira coisa que o Max fez foi assassinar os sócios do canal ao qual ele comandava, e após cometer o crime o assassino sai em busca da Bianca para matar. Ela consegue desfazer o efeito dele, e mostra toda a verdade que está por trás do Videodrome.
Diante das alucinações o Max Renn entra em desespero e começa a buscar ajuda ao amigo e funcionário do canal o Harlan que sabendo que ele assistiu, estranha do fato dele nunca ter sofrido dos mesmos sintomas e ao questionar descobre que o amigo Halan trabalhaste para o Convex. E que juntos tem planos de tomar conta do canal 83 e que passaria o programa em massa e os fracos na sociedade, os que tem interesse pela pornografia e a violência seria mortos e os que fossem fortes permaneceriam vivos e manteria as alucinações e as transformações.
Como citado anteriormente a Bianca consegue desfazer a hipnose, e após este fato o Max saí em busca dos dois o Halan e o Convex e mata ambos, e numa tentativa de fugir da polícia que está atrás dele, lá no esconderijo existe uma TV passando um Videodrome e no programa a namorada que foi morta alega que apenas a carne morreu e que ele tem que fazer o mesmo e mostra um vídeo dele pegando a arma utilizada para matar as pessoas ao qual ele matou e dá um disparo na própria cabeça, e ciente que agora já é tarde demais para se livrar das alucinações que acompanharam eternamente e já é um produto do Videodrome e não pensa duas vezes e atira na própria cabeça sem hesitar, suicidando-se.
O canadense diretor David Cronenberg é um diretor que tem como propósito surpreender, e para atingir tal fim o diretor produz filmes sempre seguindo sua linha pessoal de trabalhar, exatamente por isto o diretor é totalmente imprevisível ninguém sabe quando o seu trabalho vai ser bom, os seus filmes sempre tem características de ficção científica e as vezes também tem uma puxada a terror entre eles valem ressaltar o ótimo filme A Mosca de 1986, que talvez tenha sido o melhor trabalho já produzido e Scanners 1981. Uma outra característica que não posso afirmar mas parece que o diretor sempre escreve o roteiro também quando ele é o diretor. O filme tem seus erros como a péssima atuação do James Woods ao dar dois tapas na cara da amiga dele, mas não compromete o filme, apenas o fato de ao prestar atenção demais no filme pode se tornar uma coisa demasiada para quem está começando a conhecer a obra do diretor. O filme ainda conta a cantora de rock/punk e vocalista da banda Blondie.
Um ponto importante da obra foi o excelente trabalho dos efeitos especiais, contudo ouve exageros por parte da sétima arte ao mostrar a morte dos dois anfitriões que tinha objetivos claros de matar muita gente ato que foi impedido graças ao Max, que para impedir teve que pagar com a própria vida. Este filme virou um clássico e foi adorado por muitos e ainda assim foi um filme que abordou o snuff com primor, mesmo o tema virando um pano de fundo ou um assunto jogado para o segundo plano, por causa das características de ficção científica podemos dizer que o filme foi o que melhor abordou o assunto, como prova disto o filme foi relacionado pelo excelente blog do getro.com.br na lista dos 7 melhores filmes sobre o snuff, vale lembrar que é um lançamento de 1982, mesmo o assunto existindo um tabú girando em torno do mesmo. Uma coisa interessante é que o filme mesmo tendo uma boa recepção e recebido prêmios não foi o suficiente para ter um sucesso comercial, talvez por isto a Universal Studios detentora dos direitos autorais já anunciou o remake mas nunca lançou, afinal o filme foi descrito como pertubador. A verdade é que o filme é cheio de contradições, e vamos esperar o que acontecerá com esta obra.
O primeiro filme de zumbi que apareceu no cinema foi o do George A. Romero em 1968, mas esta ainda não foi a origem de toda esta lenda, digamos que o filme serviu apenas como uma mola propulsora para alavancar a ideia. E há uma diferença entre o zumbi do cinema e o real. O do cinema é lento, e o propósito dele é de comer cérebros de humanos vivos, que segundo um zumbi no filme A Noite dos Mortos Vivos (1985), ao comer um cérebro a dor de estar morto passa. O original, simplesmente é fruto de um ritual vodu realizado no Haiti, e existem dois caminhos para o morto se reanimar: A primeira maneira é você enterrar um corpo sem as formalidades obrigatórias na religião vodu; a outra maneira é através de um ritual, onde um sacerdote do vodu, consegue reanimar um corpo morto com uma feitiçaria. O propósito desta zumbificação é de transformar um homem em um escravo destituído de vontade própria.
O sacerdote responsável por realizar o ritual é conhecido também como bokor e ele se utiliza de várias substâncias para o trabalho se tornar possível. Entre os ingredientes bastantes difundidos são: restos mortais de seres humanos, várias espécies de peixes marinhos, um deles é o peixe balão, um tipo de baiacu. A cerimônia é feita da seguinte forma: primeiro o bokor aplica no ferimento do morto uma injeção, contendo o veneno do baiacu, e substâncias da pele do sapo bufo são inseridos na corrente sanguínea na pessoa, o veneno por muitas das vezes é o tetrodotoxina, encontrado em vários animais e considerado um dos venenos mais letais do mundo. Após aplicar o veneno, o zumbi é enterrado mas com toda a cautela para não morrer por asfixia, e para evitar o problema o zumbia não passa mais de 8 horas nesta situação.
A ultima fase é aplicar uma mistura que leva vários ingredientes vegetais,como o estramônio, por lá no Haiti eles chamam de pepino-de-zumbi, por sua vez também chamado de figueira-do-diabo, esta poção contém drogas dissociativas. É necessário que seja aplicado continuamente para que o efeito do alucinógena não perca e a pessoa continue fazendo o que o "mestre" ordene.
Com o filme de George A. Romero, os zumbis vem ganhando destaque de tempos em tempos, e hoje os zumbis já viraram figuras da sociedade atual. Mas um ponto importante que vale ressaltar é que em 1932 foi lançado um filme com o nome de Zumbi Branco (White Zombie) do Victor Halperin. Contudo este filme aborda o zumbi original do Haiti, apesar deste filme ser considerado o primeiro filme de zumbi da história, George Romero foi quem deu as particularidades do zumbi atual. Outro diretor que ficou conhecido por ter feito um filme de zumbi foi o diretor Lúcio Fulci, que trabalhou no filme Zombie 2 A Volta dos Mortos em 1979. Isto foi na época de ouro da Itália, onde o país estava em alta com vários longas de terror no currículo, não necessariamente de zumbi. Esta trama fez muito barulho pelo mundo afora pelo excesso de violência apresentado.
Ainda foi lançado vários filmes sobre o tema e entre os filmes valem a pena destacar "A Volta dos Mortos Vivos (Return of the Living Dead) 1985, Re-Animator: A Hora dos Mortos-vivos (Re-Animator) 1985, A Maldição dos Mortos-vivos (The Serpent and The Rainbow) 1987, a série Resident Evil e o filme nacional Mangue Negro, filme independente do ES lançado em 2010 que foi considerado um marco dos filmes de terror nacional.
Os zumbis saíram do cinema e invadiram a música, os games e até a literatura. Como exemplo na música podemos citar:
Pet Sematary, The Ramones
Living Dead Girl, Rob Zombies
Zumbi Adolescente, Zumbis do Espaço
Living Dead Beat, Children of Bodom
Doomed by the Living Dead, Mercyful Fate
Fora o clipe do Michael Jackson da música Thriller, que foi bastante influente, e inspirou muitas outras coisas e bandas. O clipe além de ousado (pois dizem que foi gasto em torno de 500 mil dólares, tinha o aclamado diretor de Um Lobisomem Americano em Londres e a coelhinha do mês da Playboy, Ola Roy que fez seu par romântico), recebeu várias homenagens entre cantores (Miley Cyrus e o Chris Brown), desenhos (Os Simpsons e South Park).
Nos games podemos citar como os mais sucedidos o Plants Vs Zombies, Resident Evil, The House of The Dead, Dead Island entre outros. Na literatura o mais influente foi o escritor H.P Lovecraft que escreveu um conto que inspirou o filme Re-Animator de 1985, dirigido pelo então Stuart Gordon, o conto foi escrito no longínquo ano de 1922. Isto porque ainda no ano de 1920 o mesmo autor criou um conto chamado In The Value traduzido de A Catacumba.
E se você for muito fã de zumbis e tiver sorte de morar numa cidade onde há vários admiradores já existem a famosa Zombie Walk onde uma multidão se caracteriza, com figurino e maquiagem dando vida a um monte de zumbis nas ruas, no Brasil este movimento já foi organizado em várias cidades, no caso de São Paulo já tem até site. O primeiro registro do movimento foi em Toronto, Canadá em 2003 quando só tinha 6 pessoas, e ainda assim obteve repercussão. O movimento é um acontecimento mundial e não tem data certa para organizar, fica a livre arbítrio do organizador. Isto foi só o começo e futuramente postarei resenhas sobre os zumbis da sétima arte.
Fonte:Wikipédia
Revista Zumbis da Arte Antiga Editora e da Online Editora Ano 8 nº:51
Primeiramente gostaria muito de citar que não há em nenhuma parte da internet onde a crítica deste filme, o que me torna o primeiro, com muito orgulho apresentarei, aos cuidados minuciosos, sobre o filme sempre apresentando os spoilers para que o leitor reflita e entenda se é o que realmente ele deseja, afinal eu só elogiar ficaria um texto, que prevaleceria apenas minha opinião o que não é o meu objetivo. O filme tem um roteiro simples e inteligente, apesar de suas falhas, pois quem olha para a capa espera muita coisa, só que como o vilão só vem aparecer faltando menos de meia hora para o filme acabar, gerou uma frustração em muita gente. A produção podia ter explorado esta parte do final mas... vamos entender a história.
O filme foi lançado em 2004 sob o nome original de, AB-Normal Beauty e a origem dele é Hong Kong, no Brasil o filme foi distribuído pela PlayArte. Tudo se inicia com uma amostra de obra de arte, onde há uma competição valendo prêmios, e há duas amigas que estão no evento, a Jiney (Race Wong) mais conhecida simplesmente como Jyn e a Jas (Rosanne Wong). Ambas são fotografas e reconhecidas, porem a Jyn não se sente realizada, mesmo com o reconhecimento do público, e as duas partem em busca do lugar ideal, para tirar fotos. Certo dia a Jyn caminhando sozinha, presencia um acidente de carro, e a tentação surge para não tirar a foto do motorista morto porem ela não consegue evitar, fazendo tal ato. Como a mãe está sempre em viagens a negócios ela deixa um dinheiro o suficiente para atender as necessidades e viaja ficando a filha com a Jas.
Ao mostrar as fotos do acidente do motorista para a amiga, ela fica assustada, até que aí tudo bem o que a Jas não esperava é que aos poucos a Jyn criasse uma obsessão por este tema, as fotos apenas tinha imagens de coisas macabras, entre os fatos ocorridos no filme, é que ela pediu para um homem que vendia galinhas executar várias delas apenas no intuito de fotografar, e em outro episódio ela pegou a câmera fotográfica e acompanhou um suicídio por completo desde o salto do prédio até o impacto no chão resultando na morte. E por causa desta obsessão a Jyn entra em mundo de conflitos gerados por ela mesma. Cheios de pergunta e nenhuma resposta, ela questiona a insanidade dela própria; tem receio de algum dia querer assassinar alguém; da amiga ficar assustada e abandonar ela, e por causa disto ela quase pula de um prédio do décimo andar. E no meio da conversa as duas amigas fazem revelações importantes, como a que Jas tem ciúme da companheira, assumindo que está apaixonada por ela (ela assumi de forma indireta ao dizer que não gosta de homem e tem ciúme da amiga). E a Jyn desabafa contando os problema que ela tinha na infância por conta de um primo que caiu da escada, e por conta disto a mãe sempre a maltratou ela, acreditando que a filha havia jogado da escada.
E infelizmente o filme que já era pequeno, apenas 98 minutos fica gastando o tempo para confirmar a hipótese deste problema, em outra situação um amigo dela que tinha a mania de filmar ela, a Jyn resolve ligar para ela com o objetivo de assumir o erro que está cometendo,e não é por menos o amigo assume que está apaixonada por ela. E ela de forma violenta e provocativa (ela promete sexo)reage de forma diferente se aproveitando da situação ela joga um balde de tinta vermelha e faz dali uma sessão de fotografia bizarra, depois deste fato e da ameaça de suicídio. As amigas entram em um concesso, a Jyn abandonará todo o material que tem vinculo com a morte e a partir do momento as duas cortam, rasgam, queimam e destroem todas estas fotos. E começam uma vida nova, tendo todos os demônios exorcizados, a vida das duas quando tudo parece perfeito eis que surge os problemas, a Jyn recebe uma pasta contendo várias fotos de um suposto crime cometido, mas as duas não dão bola, após este fato ela recebe uma fita VHS contendo um crime cometido, no diálogo elas falam que a pessoa da fita serviu para a sessão de fotos executadas pela Jyn no passado, e as duas não entram em um acordo se entregam o vídeo para a polícia.
O crime é sempre cometido da mesma forma, a vítima fica sentada em uma cadeira, amarrada a umas correntes e rodeadas de câmeras fotográficas, e o pior ainda estava por vir a Jyn recebe outro vídeo com a melhor amiga Jas refém, primeiro o assassino bate no intuito de torturar e depois bate com um cano de ferro pesando uns 20 kg na cabeça, a Jyn fica totalmente transtornada sem saber como reagir, e após ver a amiga assassinada ela inicia a correr mas o criminoso estava a espreita vigiando tudo de dentro da casa dando uma porrada deixando a vítima desacordada... E o que mais instiga o espectador é que mesmo após ela abandonar o tipo de arte mórbida, parece que finalmente um assassino que é fã de tal tipo de arte encontrou ela. E agora eu paro por aí. Por conta do escasso elenco o espectador tem a chance de descobrir o assassino. O filme asiático é sempre muito bem vindo, os efeitos especiais são sempre impecáveis, inclusive posso citar que os filmes daquela área tem esta característica como ponto forte, e não fica devendo muita coisa a um filme americano, o que seria uma injustiça rotular os filmes orientais como ruins, afinal para quem tem o estúdio Troma a empresa que faz os píores filmes trash...
Os orientais estão no caminho certo, este filme mesmo por exemplo, ainda sendo um filme com poucas cenas fortes e demorando para concluir, a obra se apegou há vários pontos do roteiro, para chegar ao ponto crucial do filme que está até na sinopse da capa, o que está antes do assassino mascarado a sinopse conta tudo, e de repente quando chega a tal parte, em 20 minutos acaba. O final ficou meio confuso mas aceitável, agora vamos esperar para o próximo trabalho do diretor que só pecou neste "detalhe"! O filme não fez feio no IMDB 6,1 uma nota até boa, inclusive se você tiver a oportunidade, vale a pena ter o DVD.
O filme The Evil Dead também veio para o Brasil traduzido como Uma Noite Alucinante: A Morte do Demônio, dirigido pela lenda Sam Raimi, este filme é o primeiro trabalho do diretor dentre muitos outros, e o filme ficou incrível, afinal o trabalho tinha tudo para ser um filme B, mas nada disto aconteceu, o diretor soube aproveitar cada centavo do orçamento limitadíssimo, fez um filme sinistro, e ficou muito melhor do que certas produções, clichês que só tem marketing.
E o mais incrível é que o filme mesmo não tendo um suspense, conseguiu manter um clima de terror em todos os 90 minutos, sem aquela pausa onde há muitos diálogos entre os personagens, como polícia, médicos, nada é cena de terror atrás de terror, e o roteiro é bem simples, bem feito e direto. Não tem mistério, a história começa com dois amigos casais, e a irmã de um deles totalizando cinco pessoas, ou seja os personagens são: "Ash" Ashley J. Williams (Bruce Campbell), a namorada Linda (Betsy Baker), o amigo Scott (Richard DeManincor), a namorada do Scott, Cheryl (Ellen Sandweiss), e a irmã do Ash a Shelly (Theresa Tilly).
E todos os personagens vão de carro passar um fim de semana em uma cabana, que fica dentro de um bosque, e chegando lá a cabana já dá sinais de estar almadiçoada, como portas abrindo sozinhas, janelas quebrando com galhos de árvores sem explicação... E a porta do porão ao abrir sozinha no meio da janta, assusta os jovens, no entanto o Scott em tom de deboche, provoca as meninas por estarem assustadas e entra no porão, demorando lá dentro, o Ash entra lá dentro, e os dois encontram um gravador, um livro, e um bastão sinistro com uma ponta afiada e um crânio assustador na outra extremidade, o então Ash liga o gravador e uma mensagem de um arquólogo diz que o livro se chama Necromicon, o livro dos mortos, confeccionado em pele humana e escrito em sangue humano, e que a pessoa ao ler o livro invocará espíritos adormecidos e autorizará a possessão, mas a Shelly assustada interrompe a gravação, e o Scott com uma brincadeira de mal gosto avança a gravação e continua e ao continuar o arqueólogo começa a citar as palavras do livro mágicas em latim, liberando os demônios.
A Shelly discute com o Scott, e sai assustada para o quarto, chegando lá escuta uma voz dizer assim: Junte-se a nós, então ela assustada sai da cabana para investigar, chegando ao bosque ela é estuprada pelas árvores, e em pânico volta para cabana (onde ocorre a única cena de suspense do filme), pedindo para o irmão levar ela de volta para casa, o detalhe é que a ponte ao qual foi usada para chegar a cabana está toda quebrada. Voltando a cabana as meninas começam um jogo de adivinhar as sequências do baralho, esta brincadeira é entre a Linda e a Cheryl, mas a Shelly corta a brincadeira falando a sequência certa e com o rosto desfigurado por estar possuída pelo demônio, ela ataca a Linda com um lápis no tornozelo, e tenta atacar o Ash, mas o Scott defende o amigo atacando a Shelly com golpes de machado e prendendo ao porão.
A próxima pessoa que o demônio se manifesta é a Cheryl, com o seu comportamento medroso e impressionada com a situação da amiga, ela não demora para virar zumbi, o Ash assustado com ela e segurando o machado, não reage assim mesmo, mesmo o Scott pedindo para atacar, o Scott toma o machado e desfigura um golpe em cada parte do corpo, mão, pernas, pescoço... Com a namorada em pedaços, os dois carregam a Sheryl em um lençol todo ensanguentado, e enterram, ao voltar a cabana o Scott avisa que sairá da cabana, o Ash explica que ficará porque sua amada está dormindo em repouso sem condições de andar, o Scott insistente vai assim mesmo, e o Ash vai visitar a namorada, a garota acorda e se manifesta com um demônio, o Ash volta assustado para a sala e se encontra com o Scott ferido gravemente, pois foi atingido pelas plantas do bosque.
A Linda com um demônio no corpo, começa a falar frases dizendo que os dois vão morrer, mas o Ash no intuito de preservar a vida da amada por não ter coragem de matar carrega ela para fora da cabana, e ele tenta reanimar o amigo a fim de evitar a morte, mas ela retorna e ataca o Ash, ele atinge ela com o bastão que tem o crânio, nas costas e leva para fora, enterra, mas ela reage assim mesmo, posteriormente começa uma luta corporal e no momento crucial da luta a Linda ao pular contra o Ash ele decapita ela com uma pá. Ao voltar a cabana se depara com a porta do porão quebrada, e é gerado o clímax do filme pois ele entra em briga com ela e mais problemas surgem, o Scott que se encontrava morto, é agora hospedeiro de um demônio, e da mesma forma que na gravação o arqueólogo dizia que a única opção é a morte matando a esposa e suicidando em seguida. E o Ash não tinha opção, a única opção era atacar os dois. E ele observando que o livro tinha uma linha de ligação com os corpos dos dois, ele joga o livro na fogueira da lareira. Rapidamente os dois, Scott e Shelly são atacados por demônios, saindo mãos de suas barrigas e entrando em decomposição.
O Ashley levanta e ao olhar pela janela ele observa que é de manhã, e todo feliz sai da cabana, mas algo sai em direção a ele assustando. O filme mesmo tendo sido lançado em 1981, ainda havia imagens fortes para os dias de hoje devido a violência. O excelente filme ainda teve outras duas continuações, o Evil Dead 2 lançado em 1987 distribuído pela Universal e a sequência em 1992.
O filme ainda rendeu um remake em 2013, um livro contando os fatos da obra, com várias fotos. Também já foi feito um teatro musical tendo o filme como temática, já foi lançado também jogos: o primeiro foi o Hail to the King (2000) lançado para o PS1 e Dreamcast e depois para Playstation 2 e XBOX sob o titulo: Evil Dead a Fistful of Boomstick lançado em 2003; e o último jogo lançado em 2005 sob o título Evil Dead Regeneration. Todos os filmes foram dirigidos por Sam Raimi, e o filme mais do que tudo prova que virou cult, e está resistindo aos tempos mesmo depois de mais de 20 anos de lançados. Este filme a última vez que passou na TV ainda foi no extinto Cine Sinistro, que foi quando eu conheci esta delícia de filme, por favor antes de assistir o remake, assista este filme, que mesmo com muitos bonecos, maquiagem exageradas, erros no roteiros, nada disto atrapalhou o filme e tirou o privilégio de assistir, e depois de conferir não digam se estou mentindo ou exagerando! A nota do filme no IMDB foi de 7,6.
Curiosidades:
1)Devido ao grande conteúdo de violência a versão original foi proibida em vários países, como Finlândia, Islândia, Irlanda e Alemanha. Na Alemanha o filme teve sua exibição proibida durante quase 10 anos. Nestes anos circulava clandestinamente no mercado negro. Foi exibido publicamente em 1992 com várias edições e censura, até que em 2001 foi lançado a edição sem cortes.
2)Segundo Bruce Campbell a cabana usada para as filmagens foi queimada e provavelmente por Sam Raimi. A cabana ficava localizada na cidade de Morristown em Tennessee estado americano.
3)A filmagem de The Evil Dead foi uma das piores experiências para toda a equipe, é que a temperatura local era baixíssima e as gravações duravas horas.
4)O dinheiro do orçamento já era pequeno, 375 mil e a grana acabou no meio das filmagens para o trabalho continuar Bruce Campbell, Sam Raimi e Robert Tapert saíram para buscar mais grana, para isto pediram empréstimos a bancos e pediram dinheiro a amigos e conhecidos da cidade onde viviam.
5)O escritor Stephen King viu o filme antes da estréia e adorou e deu sua recomendação. Isso ajudou a chamar atenção do público e levou a New Line Cinema a comprar o longa.
6)O gravador que toca a fita no filme era do pai do Bruce Campbell.
Nesta página gostaria de explicar que o terror por si só é como um corpo sem alma, ou seja a música tem que estar presente e se não tiver oportunidade, no caso um filme sobre cães assassinos por exemplo, pelo menos tem que encaixar as canções no momento certo, no caso na hora de um suspense por exemplo. E como uma coisa pede outra, o terror também serviu para redefinir a música, e a banda pioneira que iniciou a usar o terror nas músicas foi a banda inglesa Black Sabbath. A partir deste ponto agora você deve estar entendendo o motivo de ter criado esta página, e para nossa felicidade esta banda criou um movimento chamado Heavy Metal, o estilo que melhor define e interpreta.
Havia outras bandas em evidência também que estava surgindo como o Deep Purple e Led Zeppelin ambas do Reino Unido também, mas as letras não abordavam a violência explícita como certas bandas de hoje, as letras tratavam sobre o ocultismo e o satanismo, assunto inédito na época. Podemos afirmar que o Black Sabbath foi fundamental para os outros tipos de heavy metal, no caso do death, black, e doom. E hoje várias bandas que postarei futuramente também foram percussoras do estilo, que abordava o terror em suas letras, temos o Misfits classificado como horror punk, o Cannibal Corpse, o Death (primeiro disco), Zumbis do Espaço, Alice Cooper que os shows tem cenas de terror nas apresentações entre outros artistas.
O Black Sabbath inspirou seu nome em um filme de terror muito bom chamado Black Sabbath as 3 máscaras do terror da lenda do diretor Mário Bava, através de um pôster de cinema, em que o Ozzy Osbourne o vocalista viu e teve a idéia de tocar músicas com elementos assustadores. E o que está sendo registrado aqui é fato, olhe para a primeira capa do disco da banda, uma casa assombrada no estilo de Amitville.
Agora você já sabe futuramente quando eu for fazer uma próxima postagem vai ser sobre o rock/heavy logo os outros estilos de músicas não abordam o tema, mas caso eu esteja errado por favor me concerte que eu pesquisarei sobre o assunto e farei um post sobre minha correção. Bem até o próximo post, valeu galera!
Este filme lançado no ano de 1981, marcou a carreira do então diretor Tobe Hooper, pois para quem não sabe o filme foi o primeiro a ser produzido em uma produtora grande, no caso a Universal. Embora a capa mostre um palhaço com os lábios ensanguentados o filme não tem nenhum palhaço e a história não se passa no circo e sim num parque de de diversões.
O filme não é ruim e nem assusta, não podemos exigir muita coisa de um filme lançado em 1981, só que esta obra entrou na moda dos filmes slasher, que é um sub gênero do terror, onde um vilão persegue várias vítimas e no final morre. Hoje a bola da vez é o found footage que é um produtor usar uma câmera barata, atores igualmente baratos, imagens tremidas para deixar a ideia de que foi algo realmente que aconteceu, mas nessa época ninguém nem se falava em A Hora do Pesadelo que só foi aparecer em 1984. A história tem um roteiro tão simples que as cenas de terror só vão aparecer aos 45 minutos de filme.
Dois casais resolvem ir para um parque de diversões fumar uma maconha, depois de uns tragos eles resolvem brincar e participar de inúmeras das atividades possíveis, como o mágico, a cartomante e as coisas bizarras como uma vaca de duas cabeças, o filme se desenvolve até esta parte, onde o parque fecha e os adolescentes olham de uma fresta do teto da casa do parque, a cartomante fazendo um programa com uma pessoa que aparentemente trabalha no parque, a pessoa usa uma máscara do Frankstein, só que como o cliente goza logo a cartomante e garota de programa deixa de atender recusando a devolver o dinheiro, o homem fica com raiva e joga a cartomante para um disjuntor de energia, morrendo na hora eletrocutada sem chance de reação.
A criatura apesar de agressiva, apenas ao dono do parque ele mostra respeito, e medo exatamente por isto que o ser monstruoso não hesita em ser um dos vilões do filme. O dono do circo, ao saber da morte da cartomante, fica em pânico, com medo da polícia pegar e entrarem em apuros, e para a situação ficar pior o dono do parque, observa um isqueiro no chão que um dos adolescentes deixou cair, na casa dele, ficando claro que tudo ali estava sendo testemunhado desde a morte da cartomante.
O dono do parque irado, está decidico a matar um por um no intuito de proteger o segredo do assassinato e a família visto que a criatura é adotiva mas vista por ele como pai e filho, e a partir daí começa a dinâmica do filme que estava guardada por Tobe Hooper. Primeiro, o Richie um dos casais se assusta com um esqueleto e ao levantar, uma corda é jogada no pescoço sendo rapidamente puxado antes dele mesmo perceber sendo enforcado, os amigos estavam conversando sobre histórias de terror sentados. A segunda vítima foi a Liz namorada do Richie que ao cair num buraco estilo calabouço medieval onde uma porta abre e posteriormente fecha. Após cair do buraco a personagem aparece num lugar tipo uma sala e a criatura aparece, a garota começa a provocar o monstro usando o argumento que se a permitir viver ela fica com ele, e ao aproximar dela ela finge abraçar ele sendo apunhalado pelas costas, agredindo com arranhões que foi possível ferir mortalmente, e a ultima vítima, o Buzz que após uma luta corporal com o dono do parque, joga o mesmo numa espada de um boneco que ornamentava o lugar, o monstro em fúria ao ver o "pai" morto, persegue o Buzz até matar e quando ele já fazia a Amy namorada do Buzz de vítima dele a garota mata o monstro, sendo a única sobrevivente do massacre.
O filme dirigido por Tobe Hooper, utiliza de todos os recursos para fazer um bom filme, se não ficou bom é porque a Universal não liberou o dinheiro para ser usado em todo o orçamento, o filme se comportou bem no cinema, teve uma reação aceita pelo público, não foi desastre e nem um super lucro, depois de mais de 30 anos após o lançamento já se falaram em várias vezes em fazer um remake do filme ou uma continuação, só que nada foi confirmado, há até uma história que sugerisse o diretor Eli Roth (O Albergue) para pegar o projeto, mas nada sai do papel e fica tudo engavetado mesmo. Um DVD foi lançado pela sumida NBO, com alguns extras e na capa avisava que era uma edição pra colecionador, mas você ainda acha umas cópias no mercado embora esteja fora de catálogo o DVD. Este filme não é o auge do diretor, mas sabendo que ele oscilou muito na carreira, você vai ver que este filme também não é dos piores, contudo o maior sucesso dele é O Massacre da Serra Elétrica que põe este filme no mesmo patamar. O titúlo original dele é The Funhouse e recebeu a nota no site IMDB de 5,8/10. Fuiiiiiii
